8 сентября в Библиотеке имени В.М. Шукшина состоится Арт-гостиная Светланы Петришиной.
Художник Светлана Петришина
По словам Светланы, она не умела
рисовать, но очень любила искусство,
книги, музыку. Не училась в художественной школе. Её всегда вдохновляли
люди, которые умели рисовать. В 38 лет впервые пошла в изостудию при ДК Ростсельмаш. В кружке занимались люди
разных возрастных групп – и молодёжь, и
люди среднего возраста, и пенсионеры.
Первыми работами Светланы стали натюрморты с натуры, акварель, хотя по
её словам, это более сложная техника рисования, но больше всего нравилась
пастель. Девушка пишет в основном маслом, мастихином. По словам художницы, вдохновил её на занятия
живописью … Ван Гог. Прочитав книгу И.
Стоуна «Жажда жизни», загорелась идеей
начать рисовать как Ван Гог, который стал художником в зрелом возрасте. Начинала Светлана, как и
все художники, с копий – смотрела как ложится свет, училась смешивать краски.
На вопрос о любимом художнике Светлана ответила: «Все импрессионисты». Художница получает
огромное удовольствие от того, что делает своими руками, чувство удовлетворения
приносит и сам процесс, и, конечно же, результат! От того, что создаёшь что-то
сам, по словам Светланы, испытываешь положительные эмоции. Ну а больше всего
художница любит писать портреты друзей, близких. Светлана Петришина регулярно
выставляется на ежегодной выставке АРТ-Ростов, в Донской Публичной библиотеке.
Светлана Петришина – шоколатье
Светлана всегда любила готовить что-то необычное,
во время путешествий пробовала десерты,
разные вкусности. Ну а любовь девушки – трюфели! Во время поездок часто
наведывалась в шоколадные бутики, мечтала научиться делать шоколадные конфеты.
На Новый Год приготовила домашние трюфели, и, по словам Светланы,
получилось что-то волшебное! Захотела заниматься этим профессионально. Стала
интересоваться этой темой, изучать технологию по видеоурокам, и оказалось, что
есть специальный шоколад (французский и швейцарский) – кондитерский, в котором
нет лишних ингридиентов, который хранится в специальных холодильниках.
Постепенно узнала о крутых шоколадных бутиках в Москве, Ростове-на-Дону,
но их пока немного. А в московском
шоколадном бутике девушка познакомилась с хозяйкой, которая прошла обучение в
школе шоколатье во Франции.
Сейчас Светлану захватила тема зефира и птичьего
молока. И уже есть первые покупатели!
Готовит шоколатье по настроению, делает то, что
нравится, учитывая сезонность фруктов, а профессиональную рецептуру берёт из Интернета.
Для Светланы конфеты и шоколад – это не товар, это то, что приносит прекрасное настроение, дарит праздник, это – комплимент! Это могут быть и трюфели, и конфеты с другими начинками, и все они могут заменить десятки слов: когда ты преподносишь близкому человеку такой ювелирный ароматный подарок, то говоришь ему комплимент!
Интерес к работам художницы всегда остаётся огромный по нескольким причинам. Во — первых, источником вдохновения становится необыкновенно притягательный старый Ростов-на-Дону, с его переулками, дворами и потрескавшимися от времени стенами. Во — вторых, на картины и фотографии, сделанные Ириной, хочется смотреть снова и снова, от них будто бы идет свет и необыкновенная энергетика гармонии, покоя, добра и воспоминаний из детства
Детство
Иры прошло в Грозном. Мягкие южные зимы, знойные яркие летние дни, природа
Кавказа, пышное разноцветье в бабушкином саду… Девочка отличалась от сверстниц
тем, что мало играла в куклы, а самыми лучшими ее друзьями были бумага и
карандаши. Когда ей исполнилось 6 лет, родители отдали дочку в музыкальную и
художественную школу: хотели определиться, что больше подойдет ребенку. Через
год решили оставить в музыкальной. Решающее слово сказала бабушка. Пять лет за
фортепьяно были для Ирины настоящим испытанием, она любила и любит музыку, но
не собиралась посвятить ей всю жизнь. Только в восьмом классе девочка смогла
убедить маму с папой в том, что рисование не просто хобби, а нечто гораздо
большее для нее. Ирина очень нервничала перед экзаменом в любимой «художке», и
совершенно напрасно – ее работы преподаватели нашли достойными, а еще их
совершенно подкупили увлеченно горящие глаза будущей ученицы. В жизнь Иры снова
пришел любимый запах туши и красок, а в душе поселились счастье и вдохновение.
После
шумного школьного выпускного, в шесть часов утра от перрона грозненского
вокзала отходил поезд, в котором уезжала заплаканная девочка, ее волосы все еще
были собраны в замысловатую праздничную прическу. Ирина, а это была она, ехала
поступать в Ленинград. Ей совсем не хотелось расставаться с друзьями, с любимым
городом, но родители, желая своему ребенку только лучшего, видели ее студенткой
архитектурного института.
Серые
колодцы дворов, угрюмая коммуналка, чужие люди в очередях – такой тогда была воспринята Ириной северная
столица. Не горя желанием поступить и понимая сложность экзаменов, она готова
была к провалу! Завалила все! Кроме, разумеется, рисунка. Месяц занятий
рисунком, каждый день наедине с Давидом или Герой на подкурсах Ленинградского архитектурного дал о себе знать. Вернулась. В глубине души
родители были рады, что дочка снова рядом. Папа скомандовал: «Поступай-ка на наш ПГС в Нефтяной институт, будешь как мы с
мамой- инженерами- строителями. Эта специальность всегда тебя прокормит,доченька.
А рисовать сможешь всегда». Так и получилось: сразу стенгазеты, конкурсы
политического плаката – везде первые места и призы.
После
окончания института потянулись долгих три года за чертежной доской. Ирине проектирование,
привязка типовых серий казались нетворческим занятием. Зато по вечерам она возвращалась
домой, где ее ждала маленькая дочка и любимый муж.
Жизнь
в Грозном становилась все хуже. В воздухе носилась смута, и все чувствовали,
что атмосфера накалилась до предела. Продав за бесценок квартиру, Ирина со
своей семьей покинула Чечню. В России никто не готовил им торжественной
встречи. Потянулись страшные четыре года: без дома, без денег и работы надо
было как-то выживать, растить 4-х летнюю дочь. Но Ирина не сломалась, а только
стала сильнее. Конечно, о рисовании пришлось забыть. Да и как возьмешь в руки
кисть, когда в душе нет радости, нет светлых эмоций, которые бы захотелось выразить,
поделиться на бумаге…
Технические знания и старенький Зенит-19
Со
временем, начав новую карьеру в Аксае с инженера III категории, к 2010году Ирина занимает серьезную
должность в Газпроме. Она контролирует строительство магистральных газопроводов
с первого колышка до завершающего этапа. Ездит, инспектирует стройки по Ростовской
области и Кущевскому району в любую погоду. Руководит участком из 10
специалистов, решает множество задач, держит в голове кучу нормативных
документов. Вы спросите, как может сочетаться тонкая душевная организация
художника и работа, связанная с мужиками, «железом» и требующая точности и
колоссальной ответственности? Меня тоже это поразило, и я задала этот вопрос.
– Очень люблю людей, общение,
четкость в работе. Мое строительное техническое образование мне очень помогает
(спасибо папе с мамой!). Когда оказались в Аксае, стало что-то налаживаться,
муж подарил щенка далматина. Гуляя с собакой по Мухиной балке стала чувствовать
возрождение, появилось желание впитать красоту и передать! Кисть взять не
могла, не было ни сил, ни времени, а вот фотографировать окружающее хотелось. Достала
папин Зенит -19, журналы и справочники шестидесятых по фотоделу, провела
серьезную аналитическую работу рекламы, портфолио старых и современных
мастеров. Первые фотографии были не очень четкими, где-то засвеченными, но я
упорно продолжала учиться. Знакомилась с художниками и фотографами. Однажды один
аксайчанин, по всему- специалист фотодела, посмотрев мои работы, сказал: «Я
вижу, что вы что-то пытаетесь сделать, но поверьте моему опыту – у вас ничего
не получится. Вот у меня Nikon за 80
тысяч! А у вас-то…Зенит…». Это меня только подстегнуло. Как-то узнала о Толяне,
державшем точку с б/у фотоаппаратурой на Центральном рынке. Чего только не было
на его прилавке: практически любая советская и зарубежная сменная оптика:
телевики, широкоугольники, кольца, штатники разных годов выпуска.
Следующим
встал вопрос, где мне найти того, кто сможет качественно проявлять и печатать
мои пленки. Их мне уже портили плохой проявкой! Путем отбора и сравнения, я
видела, что надежда есть! Настоящим творческим счастьем считаю свое знакомство
с потомственным хозяином «Дома фото» на ул. Чехова 106, Александром Свириным, Печатником с большой буквы! И вот тогда, в 2002-м
у меня стало получаться! Появилась вера в себя, Зенит, сменную оптику и
справочники!– рассказывает Ирина и достает из папок потрясающие снимки. – Смысл
качественной аналоговой фотографии в том, что если ее увеличить до больших размеров,
она будет все такая же четкая, «зерно» не проявится. Вот макросъемка- бабочка Голубянка
Аргус. Я за ней долго по пригоркам Мухиной балки гонялась, но вдруг она села на
подходящую травинку и позволила мне провести настоящую фотосессию! Так же с
ящерицей- ждала меня на листе.»
Снимки
Ирины не только хороши в техническом плане. Это настоящие произведения
искусства: укутанные туманом загадочные стволы, восточный ковер из ярких
осенних листьев, цветы в капельках бриллиантовой росы, степное разнотравье и
веточки в серебряной ледяной корочке. Эти первые работы пользовались большим
успехом у друзей и коллег. Ирина никогда прежде не думала, что фотографии можно
продавать, но люди шли, заказывали и были готовы за это платить. На полученные
деньги она покупала расходные материалы и печатала новые фото. Готовилась к выставке — была приглашена провести
фотовыставку в студии «Эксперемент» в парке Горького. Рубеж был взят! Но
выставка не состоялась из-за срочного крупного Объекта и начавшегося обучения.
Ростовские подворотни
Постепенно
жизнь Ирины и ее семьи наладилась, появилась работа и жилье. Напряжение тяжелых
лет отпустило, прошел страх, и душа потянулась к живописи.
– Я к тому времени уже «заболела»
старым Ростовом. Знала с детства, что Ростов- очень красивый город (папа часто
был здесь в командировках). Как-то оказалась на старых улочках, ведущих к Дону,
и уже потом стала использовать любую возможность пробежаться по ним с камерой. Привлекали
старые стены, двери, колоритные подворотни. Кстати, у меня получился целый цикл
фотографий старинных ростовских дверей. Но постепенно я стала с горечью
замечать, как исчезают некоторые любимые объекты. Решила пройти и записать их
адреса. Для точности. Обнаружилось, что многие двери уже только в памяти
горожан или на пленке! Бездушное железо заместило исчезающую красоту. Сердце до
сих пор щемит от потери двери на Пушкинской 30, Станиславского 126… А рядом с
М-галереей на Пушкинской снесен старый дом с чудесной голубой дверью – ярким представителем ростовского модерна…Теперь
там стоянка. Муниципальные службы, проводя ремонты, как будто не ведают о
ценности объектов. У меня появилось желание показать исчезающую красоту города
в деталях, привлечь внимание людей, и я начала рисовать и выкладывать в
фейсбуке по просьбам многочисленных сочувствующих.
Замыслы
Чтобы
воплотить свои замыслы, мне интересно использовать разные материалы. Например,
в серии работ, посвященной старым стенам, я использую масло и акрил, очень
люблю графику с акварелью, с детства уважаю белила на тонированной бумаге. Конечно,
пейзажи пишу тоже, но Ростов не отпускает меня. Вижу в любимом городе неисчерпаемый
источник вдохновения и вынашиваю кучу идей. Моя задача – принести хоть какую-то
пользу городу, показав горожанам и гостям, как прекрасны его уголки,
находящиеся на грани исчезновения.
У
Ирины есть свой секретный материал, благодаря которому фасады зданий на ее
картинах объемны, а старые стены шершавы на ощупь. Кстати, некоторые работы из цикла
«Старые стены» был отмечен работниками музея Изобразительных искусств на
выставке «Город, который я вижу».
– Мне нравится, что за новыми
фасадами современного Ростова видны стены, сложенные более ста лет назад. Они
всегда неизменны, но в то же время
иногда «горят» и оживают под лучами солнца, как лица стариков,
наблюдающие за молодыми…
На одной из работ Ирины (акрил) образ Ростова собирательный:
она разместила в одной композиции узнаваемые фасады, балконные решетки, ворота.
Результат- город получился сказочный и прекрасный.
Я обычный человек, и не имею представления о художественных стилях,
техниках и направлениях, но когда смотрю на картины Ирины Мотыкальской, то меня
охватывает странное чувство: счастье, свет, тепло, спокойствие и совсем чуть-
чуть тихой грусти. Может быть, это и называется сила искусства?
Что дальше?
Выставка для Ирины – это и итог, и новая ступенька,
дающая ей новые впечатления, вдохновение, мощную творческую подпитку.
Проект «История парков 1 Мая и Вити Черевичкина в семейных фотографиях» получил продолжение!
По многочисленным просьбам
жителей города, читателей библиотеки, было принято решение совместно с краеведом Л.Ф. Волошиновой сделать
проект «Парк имени М. Горькогов
семейных фотографиях».
Мы
приглашаем всех желающих принять участие в проекте!
Возможно, в
вашей семье хранятся старые фотографии, где вы или ваши близкие запечатлены в
парке имени М. Горького. Может быть, с этими фотографиями связаны какие-то интересные
истории, события…
Мы хотим
собрать фотогалерею из ваших фотографий и сопроводить её историями из жизни.
К участию в проекте принимаются сканы фотографий по электронной почте
f18@donlib.ru или оригиналы по адресу: ул. Адыгейская, 74, Библиотека имени
В.М. Шукшина. Режим работы: воскресенье – четверг с 10.00 до 18.00, третья
среда месяца – санитарный день.
По любым вопросам, связанным с участием в проекте, можно обращаться по телефону: 221 45 81, доб. 418, 8 988 891 346.
«О море написано множество книг. Целая плеяда писателей и исследователей пыталась передать необыкновенное, шестое ощущение, которое можно назвать «чувством моря». Все они воспринимали море по-разному, но ни у одного из этих писателей не шумят и не переливают на страницах такие праздничные моря, как у Грина.
Владимир Адеев «Портрет писателя-романтика А.С. Грина»
Грин любил не столько море, сколько выдуманные им морские побережья, где соединялось все, что он считал самым привлекательным в мире: архипелаги легендарных островов, песчаные дюны, заросшие цветами, пенистая морская даль, тёплые лагуны, сверкающие бронзой от обилия рыбы, вековые леса, смешавшие с запахом солёных бризов запах пышных зарослей, и, наконец, уютные приморские города.
Почти в каждом рассказе Грина встречаются описания этих городов – Лисса, Зурбагана, Гель-Гью и Гертона».
К. Паустовкий «Жизнь Александра Грина»
Владимир Адеев «Рыбацкий дворик»
Библиотека имени В.М. Шукшина (ул. Адыгейская, 74) приглашает на литературный вечер «Встреча с Грином», который состоится 18 августа (воскресенье). Вход свободный.
22 августа Библиотека имени В.М. Шукшина проведёт час истории «Гордо реет флаг России» в парке парка культуры и отдыха имени 1 Мая (Б. Садовая, 127) .
Сотрудники расскажут посетителям парка о возникновении
праздника, о том, как флаг стал символом военных побед и достижений, представят
книжную выставку.
В честь праздника в парке состоится концерт с участием вокальной студии ДК Железнодорожников «Зажги свою звезду», гостем программы станет также музыкальная кавер группа Diastola, будет работать площадка аква-грим «Триколор», состоится мастер-класс «Создание символа праздника» , библиотекари проведут конкурс-викторину «Герб. Флаг. Гимн», а волонтёры раздадут всем участникам флаеры!
18 августа (воскресенье) в 14.00 в Библиотеке имени В.М. Шукшина (Адыгейская, 74) состоится литературный вечер «Встреча с Грином».
Имя Александра Грина у миллионов читателей ассоциируется с самым романтическим произведением начала XX века «Алые паруса». «До конца дней моих я хотел бы бродить по светлым странам моего воображения…». Настоящий мечтатель и великий гуманист, в своих книгах он создал параллельный мир, где настоящее чудо можно сотворить своими руками, где сама природа призывает верить в добро. В этом мире живут отважные, чистосердечные мужчины и прекрасные женщины. Конечно, в этом мире есть и злые, жестокие и бессердечные люди, но им никогда не победить.
11 августа (воскресенье) Библиотека имени В.М. Шукшина (Адыгейская, 74) приглашает всех на заседание «Клуба Мастеров».
Возможность создать красивую вещь своими руками, уютно
организовать свое жизненное пространство, заняться любимым делом и поделиться
результатами своего труда с единомышленниками – это ли не счастье для человека
творческого?
Какими техниками создания декора пользуются успешные
мастера, какие материалы они используют?
Одной из уникальных и эффектных техник в области декора является декупаж. От маленьких сувениров, до предметов мебели или настоящих шедевров живописи – применение декупажа не знает границ.
1 сентября 2019 года в Библиотеке имени В.М. Шукшина ( ул. Адыгейская, 74) состоится творческая встреча с краеведом Любовью Волошиновой и художником Ириной Мотыкальской в рамках цикла мероприятий, посвящённых истории и культуре г. Ростова-на-Дону «Любимый город в моём сердце навсегда».
Любовь Волошинова почитает стихи о Ростове, расскажет об инновационном проекте,
подготовленном совместно с Библиотекой имени В.М. Шукшина – «Парки 1 Мая и Вити Черевичкина в семейных
фотографиях» представит редкие, интересные фотографии, самая старая фотография датируется 1914 годом.
Ростовская художница
Ирина Мотыкальская представит свои работы, любимая тема – старый Ростов. Ирина
запечатлевает в работах милые улочки старого города, их необыкновенную красоту,
самобытные ростовские дворики, от которых становится тепло на душе.
Встреча позволит присутствующим соприкоснуться с творчеством известных людей нашего города. Начало в 14.00, вход свободный!
Мы используем куки для наилучшего представления нашего сайта. Если Вы продолжите использовать сайт, мы будем считать что Вас это устраивает.Ok