Арт-час.
Здравствуйте, дорогие читатели!
«Я люблю по-настоящему лес и только его и пишу»
И.И. Шишкин
В истории русского искусства особое место занимает художник Иван Иванович Шишкин. 25 января 2022 года исполняется 190 лет со дня рождения Ивана Ивановича Шишкина (1832—1898) — русского художника-пейзажиста, живописца, рисовальщика и гравёра-аквафортиста.
Библиотека имени В.М. Шукшина принимает участие в сетевой просветительской акции «Иван Шишкин — певец русского леса». Организатор акции: Модельная центральная городская библиотека «Информационно-библиотечный центр «Доступный город» города Кумертау Республики Башкортостан.
В связи с юбилеем художника и в рамках объявленного Года народного искусства и нематериального культурного наследия народов России в библиотеке оформлена книжная выставка «Лесные дали Ивана Шишкина».
Как Иван Шишкин художником стал.
Еще в юности у Ивана с отцом был серьезный разговор. На вопрос отца -Ну скажи,кем же ты хочешь стать?
-Я… не знаю. Хочу разобраться в себе. Я книжки люблю читать, рисовать люблю, я руками своими многое чего могу делать. Я, может быть, стану художником. Мечта его сбылась. С 1852 по 1856 годы Иван Шишкин занимался в Московском училище живописи и ваяния. «Посредственным» художником Шишкин быть не хотел. «Вот бы научиться писать наши леса, так же хорошо, как Айвазовский море!»
Шло время и отец отпустил сына в Санкт-Петербург. При прощании отец сказал: «Помни, Ваня, что только работа — есть есть условие таланта. И если ты решил стать художником, то стань лучшим».
Будущий художник много работал. Он был действительно великим тружеником, Иван Иванович Шишкин, сын купца, академик, профессор, непревзойденный знаток русского леса. И каждый год он подтверждал это звание своими по — молодому яркими, свежими, живописными работами.
Произведения И.И. Шишкина входят в сокровищницу российской культуры. Они украшают коллекции картинных галерей и музеев более 30 городов России, находятся в частных собраниях российских, французских, американских, немецких ценителей живописи. Крупнейшие коллекции работ художника хранятся в Третьяковской галерее города Москвы и Государственном Русском музее Санкт-Петербурга. Довольно представительным собранием картин Шишкина может похвастаться Государственный музей изобразительного искусства РТ. Здесь насчитывается порядка сорока произведений живописи, 25 рисунков, 400 офортов и литографий.
Ему нравилось рисовать пейзажи.
Иван Иванович Шишкин – гениальный мастер пейзажа. Природа наделила его огромным талантом самородка. Никто из художников ни до, ни после Шишкина не смог с такой ошеломляющей открытостью поведать зрителю о своей безграничной любви к родному краю.
Многие из вас конечно знают знаменитые работы этого художника «Утро в сосновом лесу», «Рожь», «Зима». Я хочу вам рассказать о картине «Корабельная роща».
Эта работа — торжественная ода во славу родной природы. Созданная в год кончины художника, она стала его лебединой песней. Это полотно – завершение всего творческого пути живописца, его прощальная песнь, где он в который раз обратился к излюбленной теме хвойных деревьев. Тонкая поросль молодых сосенок словно показывает, что на смену ему придут новые, но не менее талантливые мастера кисти. Он пропагандирует «Корабельной рощей» и мысль о круговороте и вечности жизни, в которой вековые сосны будут освещаться солнцем и скрываться в тени заката, давая возможность наслаждаться их созерцанием многим поколениям. Эта картина является гимном родной земле, ее вечной красоте и неиссякаемой силе.
Солнце на картине греет все. Его золотисто-желтые, охристые и даже ржавые оттенки наполняют ручей с небольшой кладкой через него. Причем последняя – единственное свидетельство присутствия человека на картине. Присмотритесь к почве, выглядывающей из родника – просто мечта калифорнийского золотоискателя: каждую песчинку пронизывает золотистый свет. «Корабельная роща» умиротворяет и несет невозмутимость, спокойствие и положительные эмоции. Оно и неудивительно: художник не ищет переливов рассветного утра, играющего дождя, таинственного тумана – он отошел от этих привычных деталей.
«Корабельную рощу» называют самой крупной по размеру среди всех полотен И. Шишкина и говорят, что именно оно является символом богатырской силы русских просторов. Замысел этой картины – один из самых монументальных в отечественной живописи и, вместе с тем, самый многозначный. Полотно стало лебединой песней художника, который известен и в сегодняшнее время. Многим пейзажистам наших дней вряд ли удастся дотянуться до его уровня и стать одним из отечественных символов.
Мы ждем вас в нашей библиотеке, чтобы вместе с вами увидеть работы художника.
Спасибо за внимание!
Список использованных источников:
- Китаева Л.В. Иван Шишкин. Москва, 2006 (Истороический роман).-Текст: непосредственный.
- https://5sec.info/kartiny/kartina-shishkina-korabelnaya-roshha/
В. Хромова.
